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¿Qué bandas tocarán en 'Trashville', el escenario más salvaje del Azkena?
Bridge City Sinners, Henge o Cuir actuarán en el escenario Trashville durante el Azkena Rock Festival 2026
El templo del rock por excelencia en Vitoria-Gasteiz es el Azkena Rock Festival. Una cita que llenará Mendizabala del 18 al 20 de junio de 2026, y de la que ya conocemos sus primeros protagonistas. Y donde 'Trashville' es su escenario más salvaje.
Un rincón donde público y escenario se fusionan, al estilo de los antros legendarios donde nació el rock & roll más desenfrenado. Garage, surf, rockabilly y riffs se suceden en una mezcla frenética para hacer vibrar al público.
¿Y qué grupos son los que se sumergirán en dicho escenario? Aquí tienes el cartel de los 15 artistas. Y, ante todo, recuerda que "lo que pasa en Trashville, se queda en Trashville".
Captain Trasho
Desde las profundidades de Lugo y bajo un seudónimo contundente, Captain Trasho emerge como un proyecto de garage‑punk desenfrenado, con tinte power‑pop y actitud de uno contra todos.
Su propuesta bebe tanto de los clásicos como de referentes modernos como Dead Elvis, pero forjando una identidad propia, abrasiva y directa.
En directo, el hombre‑banda promete multiplicarse y convertir la carpa Trashville en un festín de ruido primitivo, ritmo imparable y autenticidad sin concesiones.
The Dwarves
Son una provocación con forma de grupo punk. Desde los 80, han escandalizado, desconcertado y fascinado a partes iguales con directos caóticos, portadas censuradas y canciones que cruzan los límites del hardcore, el garage y el rock and roll más sucio.
Liderados por Blag Dahlia y el legendario guitarrista HeWhoCannotBeNamed, han cultivado el culto y la controversia a partes iguales. Pura incorrección, velocidad y sarcasmo. En 2025 llegan a Trashville con una promesa: nadie sale ileso de un concierto de Dwarves.
Cavegirl + The Neandergals
Desde las cavernas más profundas del garage-punk para poner patas arriba Trashville. Salvajes, ruidosas y sin filtro, esta banda liderada por voces femeninas combina la crudeza primitiva del rock más cavernícola con una actitud rrrriot digna de otro planeta.
Ritmos frenéticos, estética troglodita y una descarga de energía imposible de domar. Prepárate para gritar con ellas en Mendizabala.
Cuir
Torbellino synthpunk que explota las fronteras entre los sintetizadores oscuros, los ritmos urgentes y la actitud punk más visceral. Con estética futurista y una presencia escénica intensa, combinan atmósferas electrónicas con descargas sonoras agresivas que dejan huella.
Esta banda emergente juega con contrastes: melodías atrapantes que estallan en ráfagas de ruido y letras que juegan con lo íntimo y lo confrontacional. Torbellino sónico de neón y distorsión.
Stompin' Riffraffs
Nacieron en Tokio en 2006 y desde entonces han llevado el rock & roll clásico hacia territorios salvajes. Con Nao al frente (guitarra y voz) y las potentes Rie (bajo), Miku (teclado y theremin) y Saori (batería) completando la formación, combinan el rock dorado de los años 50 con la crudeza del garage punk de los 60.
Sus directos son sudorosos, sin adornos, una explosión controlada de energía pura. Firmes en la escena underground de Tokio, han roto fronteras con lanzamientos como A Man and Three Chicks (2015) o Burning (2021) bajo el sello Wild Records. En Mendizabala prometen una descarga rockera sin filtros.
Les Robots
Enigmática banda holandesa de rock instrumental y surf que respira misterio en su estética y sonido. Ocultos tras trajes robóticos, se hacen llamar D.V.R., R‑JoHN, Pete‑R y C.A.S.E. y su música fusiona surf rock clásico con elementos cósmicos, rock espacial y guiños al sonido vintage: influencias de Joe Meek, Link Wray, The Shadows o The Ventures se hacen notar en su propuesta sonora.
En 2019 publicaron su primer LP, The Fascinating World of Les Robots, con lanzamientos limitados y numerados en vinilo, con singles como Do The Robot! y Big Trouble In Outer Space. Su puesta en escena, tan visual como musical, crea una experiencia única: el rock instrumental con un toque de ciencia ficción.
Twin Ghosts
De la unión de dos fantasmas y una medium nació hace un año Twin Ghosts. Su propuesta prioriza las melodías con garra y una puesta en escena que conecta con lo invisible para asegurar que lo suyo no es rock, tampoco punk, ni surf… y todo al mismo tiempo.
En Trashville presentarán su primer EP, editado por el sello Penumbra y desplegando sus canciones plagadas de ruido con identidad. Un directo que invocará a los demonios del garaje. Con ellos, el ritual está más que servido.
Restless Ramone
Acumulan kilómetros de carretera bañados en cerveza y llegan a Mendizabala con una formación que incluye a un frontman en vestido de leopardo y medias de rejilla flanqueado por un como un luchador de wrestling, un primare de grandes dimensiones y un baterista con estética Peaky Blinder pero de dudosas intenciones.
Sudor, volumen y caos para demostrar en Trashville que el punk, cuando es real, no puede domesticarse.
Bridge City Sinners
Desde las colinas húmedas y brumosas del noroeste estadounidense emergen Bridge City Sinners, un colectivo folk‑punk que convierte la tradición en subversión y los sonidos del pasado en una descarga urgente del presente.
Su mezcla de bluegrass salvaje, jazz de cementerio y punk acústico, y con la carismática e hipnótica vocalista Libby Lux al frente, convierten cada show en una experiencia cercana al aquelarre.
Banjo, violín, guitarra resonadora y percusiones desbocadas que se unen para conseguir un resultado sonoro en el que cada canción es un intenso viaje entre lo terrenal y lo apocalíptico.
Bloodsucking Zombies from Outer Space
Nacidos en Viena en 2002, Bloodsucking Zombies from Outer Space han convertido el horror punk y el psychobilly en una máquina de diversión repleta de riffs endiablados y temática de películas de zombies de serie B.
En sus canciones reina el humor macabro, a lo que se suma una marcada estética de ultratumba con los que homenajean clásicos del cine de terror a través de tremendos ganchos melódicos y que, a la vez, se sienten como un puñetazo.
En directo se transforman a través de maquillajes góticos, pseudónimos inquietantes y una presencia escénica de ultratumba que garantiza un festín de caos, risas macabras y energía punk‑horror en estado puro.
Henge
Su música desafía etiquetas: entre rave, rock progresivo, electrónica y psicodelia espacial, ocupan un territorio totalmente inexplorado para los seres de este sistema solar.
Con todos sus miembros interpretando personajes alienígenas llamados Zpor, Goo, Grok y Nom, HENGE ofrecen un espectáculo que combina ciencia ficción y teatro y que ya ha conquistado escenarios de toda Europa, demostrando que el rock espacial, audaz y festivo tiene todavía mucho que decir.
The Concrete Boys
Desde las cavernas del garage danés, el trío se erige como una nueva bestia de punk-rock salvaje. Formado por los tres miembros actuales de la legendaria banda PowerSolo — Kim “Kix” Jeppesen, Charlie Shapiro y Mike Sullivan — el proyecto parte de un mismo motor: la explosión del rock sin filtros.
Su álbum de debut, Everything’s Better Than You, es un carrusel de riffs implacables y melodías pegajosas que mezclan gamberrismo, irreverencia y ganchos imposibles de sacarte de la cabeza.
En la era del directo instantáneo y las fórmulas fáciles, The Concrete Boys devuelven al garage‑punk su lado más brutamente divertido en una embestida sonora que no pide permiso y que reclama nuestra atención completa, y con urgencia.
Ángel y Cristo
Destilando esencia punk sin complejos y con una actitud tan directa como su nombre, Ángel y Cristo no pueden esconder sus orígenes en una generación que creció entre tabernas y garajes madrileños, dando vida a temas que suenan a cierre de la noche, botellas vacías y ampollas tras una buena jornada de aporreo de guitarras.
Con influencias que van del rock salvaje al punk más visceral, el dúo imprime a todo lo que hacen su sello irreverente: riffs cortantes, urgencia vocal sin necesidad de poses vacías y coros que hacen del pogo un ritual comunitario. En sus conciertos no hay descanso: si estás en el escenario con ellos, no queda otra que rendirse y abrazar el instante, el subidón y entregarse al más divertido y puro caos.
Radioactivas
Desde los rincones más underground del garaje barcelonés, Radioactivas emergen con la furia del punk y el nervio del rock sin filtros, a través de la unión de fuerzas de un quinteto imparable que rinde tributo al rugido de Detroit más crudo.
Cinco mujeres armadas con riffs rápidos, estribillos que se meten bajo la piel y letra directa sin adornos, en un alarde de visceralidad en el que hay cabida para el odio, la rabia y también para la reflexión social. En Menzibala nos ofrecerán un directo preparado para provocar, sacudir y no dejar títere con cabeza, porque Radioactivas no han llegado pidiendo permiso, directamente lo toman.
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